湖南之最——传世名篇，艺林珍品（五）

　　历史悠久的祁剧
　　祁剧是湖南地方大戏剧种之一，它又称祁阳班子，民国初年称“祁阳戏”，清末又名“楚南戏”，因形成于祁阳而得名。祁剧广泛流行于湖南省的祁阳、衡阳、邵阳、零陵、郴州、怀化等地区，以及广西壮族自治区的全州、桂林、平乐、柳州和赣南、粤北、闽西一带。
　　祁剧兼有高腔、昆腔、弹腔3种声腔，在发展过程中逐渐地形成永河、宝河两大流派，其舞台语言均统一使用祁阳官话。演唱时永河派由鼓师帮腔，宝河派用唢呐帮腔，声调高扬、激越。祁剧剧目繁多，曲牌丰富，是以弹腔为主的多声腔湖南大戏种。
　　祁剧的流布区域较为广泛，除湖南的衡阳、零陵、怀化、邵阳、郴州等地区拥有祁剧演出班社之外，不少祁剧班社还到外省演出，足迹流布桂、粤、赣、闽、滇、黔诸省。在演出过程中，祁剧与桂剧、粤剧、闽西汉剧、广东汉剧等地方戏曲剧种，相互学习，相互促进，既扩大了祁剧的影响，又丰富了自己的艺术表现形式，推动了地方戏曲艺术的发展，曾一度形成“祁阳弟子遍天下”的鼎盛局面。
　　祁剧源于弋阳腔，是明初传入祁阳后与地方艺术相融合，长期演变而逐渐形成的。据说为明永乐年间(1403-1424)，当时弋阳腔随江西移民传至祁阳，逐渐传播形成。弋阳腔最早的剧目是《目连传》，其被称为祁剧高腔之祖。祁剧在明代后期，已成为湖南流行较广的剧种。据清代同治九年修纂的《祁阳县志·艺文志》记载，明朝末期，祁阳地方已经有了较为健全体制的戏班活动。
　　高腔是祁剧最早的声腔，清朝康熙后期，祁剧在先后融合了徽调、汉调和西黄腔之后，逐渐形成了弹腔（南北路）。后弹剧在发展过程中，南路有受宜黄戏的交流影响。随着其流行和剧目及表演艺术的变化，祁剧声腔形式日益丰富。
　　农民左福益自制飞机升空
　　在衡南县向阳桥镇，有这样一个追寻蓝天梦10余年的人，人们都叫他“左蠢子”。“左蠢子”真名左福益，衡南县洲市乡人。2003年，自制飞机“呐喊—100”试飞成功。如今，他又致力研发了一种实用型飞行器——轻型载人飞艇。
　　左福益是一位地道的农民。1985年，他在广东韶关读初三时，偶然看到一本《飞机是怎样飞起来的》科普读物，里面讲述了飞机飞行的简单原理，他马上就被书中的内容吸引住了，并且萌发了自己造飞机的念头。1990年高中毕业后，他考入衡阳市第五技校，心里念念不忘自己的“飞机梦”。为了实现自己的梦想，1998年，他参加全国成人高考，并以优秀的成绩考入中国人民解放军空军第一职工大学飞机修理专业，在学校里，系统全面学习了飞机制造方面的专业知识，这为他在实践制作飞机奠定了有力的基础。凭着兴趣，经过长达10余年的潜心研究，不顾外来的压力，甚至老婆的离婚要挟。他不停地摸索、改装，花费了10多万元资金。2003年，奇迹终于出现，他自己设计、制造的“呐喊—100”终于诞生了……那一刻，左福益忍不住欢呼起来，20年的梦想终于实现了，而他也成为湖南省将自制飞机成功升空的第一人。
　　游杰辉，落刀之处不留痕
　　一只半握的拳头，V字形的手势指向天空——这件名为“指日可待”的石雕作品，似乎随时会迸发出拳与指的力量；“秋月凄声”的情感与力度则内敛了许多，一块三尺见方的石头被打磨成垂首抱琴的女子，裙摆、琴、脸庞、发式，所有细节似乎没有经过精心雕琢便浑然天成。日前在京举办的民间工艺博览会的现场，来自湖南郴州的石雕艺人游杰辉陶醉在石趣中。
　　四十多岁的游杰辉，和石头已经打了二十多年的交道。一件大型的菊花石雕“九龙百花屏”将他推入了公众视野。
　　菊花石是一种海洋古生物化石，形成于6700万年前的浅海积层，喜石之人往往将其视为珍品。一天，游杰辉来到浏阳附近的村子看朋友，发现朋友家里的床高得蹊跷，原来床下埋了沙子。随手拨了几下，他就看到许多“菊花”露了出来，一会儿工夫就已经有38朵。最终他“横刀夺爱”，购得了这块奇石。面对本就罕见的菊花石，游杰辉的腹稿打了一次又一次，最后雕成了由118朵菊花和9条龙组成的“九龙百花屏”。
　　刻石雕石，是很孤独的事情。当别人说他疯、癫，天天围着石头转的时候，他就晚上一个人坐在石头面前，一坐就是几个小时，心里特别静。
　　菊花石雕为游杰辉带来了声望，但他最爱的，还是对卵石的创作。从他的卵石作品中，看不到精雕细琢，看不到逼真的形似，神韵来自石头天然的形态，来自创作者“吝啬”的落刀。有人是“玩”石，有人是“雕”石。前者只是观赏，没有个人的痕迹落在石上，后者又太多匠气。而他个人偏向的是七分天然三分雕。
　　自17岁那年离开福建大山里的家，游杰辉先后在湖南、四川、贵州、云南、江苏、浙江等地工作、生活。在福建学寿山石，在浙江学青田石，在江苏学木雕，在“中国石料之乡”泉州学做大型石雕……
　　为了让石艺更上一层楼，游杰辉有意识地学习书法和绘画。他没有受过科班教育，就自己买材料练习，收集专业人士的通讯地址，再把他的作业寄过去。很多专业人士多半会回信，还给他“批改”，有的就此结成了朋友。见得多了，练得多了，他不知不觉中形成了个人追求神似的特色。如今，他在湖南郴州接下了一个小厂子，又买下了5亩地，打算开设一个公园，专门陈列石雕作品。20多年的奔走学艺终于在这个时候停了下来。
　　土家蜡染
　　蜡染的出现，可以上溯到两千多年的春秋时期。《后汉书》、《新唐书》等史籍中，都有关于蜡染的记载。可见在唐宋以前，中国广泛的区域都有蜡染。而唐宋以后，随着各种加工便捷的染色工艺在国内逐渐推广，全靠手工绘染的蜡染在很多地方便弃而不用，走向消亡。但山高坡陡、交通不便、封闭自给的湘西山区，蜡染却得以在各族劳动妇女中代代相传，长盛不衰，因而被称为“蜡染之乡”。
　　在湘西边陲张家界这块神奇而美丽的土地上，生活着多个少数民族，而远古流传，如苗族、土家族……极具地方民族文化特色的蜡染、苗绣、地戏、阳戏、花鼓戏面具等产品，就是在这青山绿水间孕育而生。这些产品不仅以其细腻的手工技艺，拙朴淳厚的自然感情，独特大胆的构思想象令人叹为观止，而且也向人展示了一部遥远的巴蜀古国的传说，描绘再现了一段返璞归真的民族风情，构成了独具匠心特色的传统民族文化艺术。同时，这些格调单纯、原始、高雅，情调苍凉、荒蛮粗犷的作品，也为生活在当今快节奏的现代都市男女老幼带来纯天然的美丽，给装饰现代豪华典雅的家居，平添了一道牧歌风情、田园景色般的亮线。
　　蜡染系列产品是湘西苗族、土家族等少数民族传统的手工染绘艺术。蜡染源于古代摹取铜鼓花纹，将农家织布蒙于铜鼓周围用蜡染来回摩擦，再浸到已配的染料缸中，故有“以蜡绘画于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”之说。秦汉时期，生活在湘西的苗族、土家族等少数民族，就是以此方法，用特制的铜笔、笔刷，醺上蜡液，将对生活的热爱和追求、将丰富的想象与构思、将民间的美丽传说等，以精美的图案形式描绘于家织土布上，再经过手工染色、脱蜡、漂染等十多道工序方可成为蜡染。敦煌壁画及唐张堇《蜀国夫人游春图》就曾展现了蜡染服饰人物。
　　蜡染以其独特的艺术魅力，原始的图案，并将古今中外的各种艺术风格与变化无穷的蜡染灵魂——冰纹的巧妙糅合与组合，这确实是让人称奇道怪，拍案叫绝。难怪蜡染享有当今服饰“活化石”之美誉。
　　50米长的“世界名片”
　　龙山县是中国土家织锦的发源地和主产地。中国轻工业联合会、中国工艺美术学会于2006年夏，授予龙山县为“中国土家织锦之乡”的荣誉称号。土家织锦是土家族的“世界名片”。
　　传统家织锦通过原始的手工操作，采用“通经断纬、断尾挖花”的方式，凭着口传心授的“摹仿记忆”，在原始的斜织机上反面挑织而成，它的工艺流程包括纺线、染色、倒线、牵线、装筘、滚线、捡综、翻篙、捡花、捆杆上机、织布边、挑织等程序，分“数纱花”、  “对斜”平纹素色和“上下斜”斜纹彩色两大流派系列。土家织锦以绚丽多彩著称，以设计浪漫见长，颜料取自天然原料，色彩运用的法则、纹样构图的形式灵活多变，目前，流传在龙山县境内的土家织锦传统纹样有220多种，其中120多种已被研究土家织锦的专家、学者收集。
　　2007年8月26日，50米土家织锦长卷“魅力湘西”在龙山县城世纪广场首次公开展示。
　　50米土家织锦长卷“魅力湘西”，从设计图案到编织完成，前后共经历13个月时间。整幅长50米、宽1.6米、面积80平方米、重达50公斤。“魅力湘西”的50米长度，寓意献给湘西建州50周年；1.6米的宽度，源于全州所辖的八县市面积总和近1.6万平方公里；织锦图案的内容包括八县市的主要风景点，如龙山县的里耶古城、乌龙山大峡谷、洗车河，永顺县的老司城、不二门，古文县的坐龙峡，凤凰县的南长城、南华山，吉首市的矮寨、德夯等著名景观，以及反映土家族、苗族民族风俗、民族风情的民族歌舞和民族乐器。
　　“魅力湘西”土家织锦画卷，在整幅长度、整幅面积、整幅重量上，均刷新了历史纪录，成为目前全球土家织锦的最长卷。其创意来源于土家族织锦技艺在2006年6月入选首批国家级非物质文化遗产名录，名称来源于湘西州所获“中国十大魅力城市”的称号，目的是向党的十七大、北京奥运会和建州50周年献礼，同时，申报《吉尼斯世界纪录》。

　　你还可以电话+微信咨询专业导游：姜怡13787445888。


　　有关本文的版权与免责声明>>>